首先大家要知道一个基本规律:一般来说,越高级的相机,重量越重,体积越大,价格越高。的确是有几款画质极好体积极小的相机,但是价格也是两三万元级别的。因此,一味追求高画质,换来的可能就是行动不便以及钱包空空。如果想轻松拍好照片,太过专业的相机并不是一个好选择。

要选择一台适当的相机,需要明确自己的需求以及不同相机的优劣。在这里我先回答几个常见问题来介绍相机的基本知识。因为这篇文章是面向初学者的,有些地方就不写太严谨了。

阅读本文前,请您先点击上面的“蓝色字体”,再点击“关注”,这样您就可以继续免费收到文章了。每天都会有分享,都是免费订阅,请您放心关注。注:本文转载自网络,不代表本平台立场,仅供读者参考,著作权属归原创者所有。我们分享此文出于传播更多资讯之目的。如有侵权,请在后台留言联系我们进行删除,谢谢!

在日常的摄影教学中,最常被学员问到的事情就是推荐适合风光摄影的相机。随着厂家即将年后开业促销,我撰写此文、给有打算购置器材的读者参考。

给初学者的两个忠告

1、不是越贵的相机就拍风光越厉害,比如有的高端型号是专门拍摄体育赛事、动物等快速运动的物体,其顶级的高感、对焦和连拍能力对于自然和城市主题意义不大,反而会有低像素的短板;

2、随着手机拍照功能日益提升,一些低端的机身所拍照片在画质上并没有太大的优势,专门花几千块钱还要增加旅行的负重,非常不划算。


1.画质由什么决定?

一般来说,画质由镜头,感光元件,图像处理器,相机程序(算法)四样元素共同决定。镜头把光影投影到感光元件上,感光元件把光信号转化为电信号,图像处理器利用算法将电信号处理为一个图像文件。简单来说,一个好的相机,照片应该是接近人眼所见(成像清晰,颜色准确,纹理和质感丰富)。

值得注意的是,很多人都会忽略对画质影响很大的另外一个因素,那就是屏幕。现在大部分消费者都会把照片放到电脑上看。但是很多人可能没有意识到,一块差的屏幕,很有可能会把原本清晰、鲜艳的照片变得粗糙、寡淡。这样一来,不管买了多贵的相机镜头都没意义了。比如下面这张图片。我用手机和一台笔记本打开同一张照片,请大家留意一下当中颜色和清晰度的区别。

我的推荐标准

首先至少要全画幅机身。所谓“底大一级压死人”,目前入手APS-C画幅的低端型号真的不如买个好点的拍照手机,还省去了后期学PS的麻烦;要想得到专业级效果,那就上全画幅。


摄影|选什么相机好呢?给初学者的一点建议2021年风光摄影相机推荐!好的器材可以让我们事半功倍(图1)

其次,风光摄影最需要的是像素和宽容度。像素越高,则记录风景的细节越丰富;宽容度越大,那么拍摄日出、日落等大光比环境的时候不会过曝或者死黑。

在这一点,传统上讲尼康和索尼会更有优势,但是自从佳能5D4型号出来之后,两边的差距就不是很大了。

最后,就是全天候能力和配套镜头群。说得通俗一些,风光拍摄经常要到冰天雪地或者酷热环境,机身还要保证能够正常工作。为了适应不同的取景题材,也要经常更换不同焦段、乃至特定功能的副厂镜头。

2.相片好不好看由什么决定?

很多人买单反,就是因为觉得“单反拍出来的照片好看”。其实,这里混淆了“画质高”和“照片好看”两个概念。我们日常生活中拍摄的很多题材,比如说街景,旅游照,生活照等等,对画质的要求以及相机对焦速度的要求其实是比较低的。只有诸如星空,野生动物,体育竞技等专业摄影才需要卓越的相机性能。另外,观看图片尺寸越低,对画质要求也越低。比如说,把照片打印到6寸相纸上甚至是手机屏幕上观看,在这么小的尺寸之下,其实什么相机拍起来都是清晰、鲜艳的。

那么,什么才是决定相片“好看”的主要因素呢?大致说来有以下几样(按重要性排序):

初学者型号

(1)决定性瞬间:一个不经意间的眼神,一个温暖的笑容,一个恰到好处的姿势... ...

尼康D610(定价5000元左右)

佳能6d (定价6000元左右)

这就是尼康和佳能最便宜的两款全画幅相机,随着后续型号的推出,价格已经比一些新出的APS-C画幅相机还要低一些。

但是再差的全画幅依然是全画幅,保持着最核心的画质优势,2400多万的像素也足够日常的发布朋友圈和网络**分享。

(2)构图:构图有很多学问,比较通用的原则就是画面干净,主体突出,能让人比较清楚的看出摄影者想表达什么。

如果真要说不足的话,毕竟是年份较早的机器,操控体验可能稍差。

至于这两款机身的区别:D610的宽容度强一些,更适合拍摄日出日落的主题;6D的噪点控制能力好,拿去拍星空非常不错,很多职业玩家都买来做天文改机。

进阶型号

尼康D780(定价12500元左右)

(3)恰当的曝光:这个比较容易理解,就是照片不太亮也不太暗。(这个不是硬性标准,但适用于大部分日常照片)

佳能6D2(定价9000元)

就生活照、旅游照来说,以上三点能把握好,基本上就是一幅不错的照片了。可以看出,只有第三点才是跟相机性能相关的。而曝光的控制,即使是手机也能做的足够好了。所以,对于日常题材来说,专业相机性能助益不大。

是两个中端定位的全画幅,之间的价格差距主要来自于尼康和佳能的型号并不是一一对应的。准确地说,当初尼康发布D750到后来升级D780,一定程度就是在存心当市场的“搅屎棍”。。。

既然说是进阶款,那么就聊一聊怎么个进步?

在像素层面并没有太大的改善,依然是2400万的水平,但是宽容度和噪点还是提升了不少。前文中对初学者型号之前还做了各自优势的比较,那么到了进阶型号则有了趋同的感觉。

值得多花钱的理由,主要集中在D780的翻转屏还有拨盘的控制性上。风光摄影经常要低机位拍摄,一个可以翻转观察的背屏能大幅减少我们弯腰、下蹲的痛苦。



3.像素越高越好吗?

这也是一个常见的误区,很多人觉得像素越高照片就越清楚。那什么是像素呢?数码照片其实是由千万个微小的点密集而整齐地排列在一起的,这些小点就是像素点。每个像素点都有自己的颜色。在观看距离不变的前提下,像素点越密集,理论上图片就越细腻。

但是,肉眼对于点和点的分辨能力是有上限的。一般认为,以目前电脑的高清屏为例(横向有1920列像素点,纵向有1080排像素点),人眼在40cm开外已经不能看出一个个单独的像素点了。清晰度再提高,人眼观感的提升也非常有限。高清屏像素总量约为:1920*1080≈207万像素,2K屏(以MacBook Pro 15寸为例)像素总量约为:2800*1800≈518万。

至于到现在还没有提及索尼的机型,因为其定价天然偏贵、而且A7系列直到3代才大幅改善电源的短板。。。

这么来说,即使是老式的只有500万像素的卡片机,像素也已经跟当今的2K屏相同了。考虑到有时候要放大照片观看,如果使用高清屏的话,相机像素超过1000万也能满足多数情况的需要。当像素超过1600万,想要提高清晰度,使用更高素质的镜头效果反而更明显。

专业型号

尼康850(1万8左右,我的自用型号)

佳能5D4(1万7左右)

聪明的你可能已经想到了,高像素其实只对放大照片有利,如果只是普通电脑屏幕观看,很高的像素其实对清晰度帮助不大。这也是为什么拍户外广告需要用到上亿像素的相机,而消费级相机只需要一两千万像素。

因此,如果购买像素太高的相机而不提升自己屏幕的级别,只是单纯的浪费钱。同时,更高的像素意味着而更大的文件,有可能导致储存卡或者电脑硬盘早早地被塞满,也会令后期的修图工作花费更长的时间。

索尼A7R4(1万9左右)



4.什么相机能拍虚化?

很多朋友买单反就是为了拍出那种背景朦胧的照片。比如说下图:

富士G50r(2万7左右)

摄影|选什么相机好呢?给初学者的一点建议2021年风光摄影相机推荐!好的器材可以让我们事半功倍(图2)

基本上到了这个定价,对于拍摄风光主题来说,已经完全够用了。传统的旗舰机主打体育***,一些最新的高价机型则是强化了视频拍摄的能力,来迎合新的风口——这些对于追求极致风景的摄影师来说其实意义不大。

要拍出这样的照片,最好有:相对较大的光圈(2.8或者更大),较大的物理焦距,离被摄物体足够近。这样来说,的确是有一台专业的全画幅相机比较适合。

像素达到了4500万到6100万的水平,直接翻倍的细节在大屏幕上看会非常过瘾:我当时入手了D850后,就是也顺便买了个专业显示器来方便欣赏。

但是,我只是用了一台普通卡片机就拍到上面这张照片了。

其实,要拍出虚化效果,只需要满足以上三点的任意一点就有可能做到。对于卡片机来说,虽然镜头焦距不大,光圈也稍微小了点,但是只要离得足够近,背景足够远,一样是可以拍到这么朦胧背景的照片的。但是背景太过模糊,也不一定是好事。比如你去旅游的时候,总不希望拍出来的照片连你去过哪里都看不出来吧。

所以就引出两个问题:第一,有没有必要为了更容易拍虚化,就多花几千元上单反?第二,自己到底多经常才会拍一张虚化照片?



5.微单和单反有什么不同?

宽容度也大幅提升,还新添了自动景深合成等功能,把从前那些需要繁琐操作而被视作高级的技巧,变成了路人的水平——这极大地丰富了我们创作的手法。

至于富士的机型也值得考虑,因为这是跳水价的中画幅,更大的感应器也带来了更好的画质。如果预算宽裕,也可以考虑。

单反其实是胶卷时代的产物。那个时代,人们希望在按下快门之前就能看到将会拍到什么画面,于是就在镜头和胶卷中间放一个类似于潜望镜的东西。拍摄之前通过这个“潜望镜”能看到镜头的投影,按下快门的瞬间,这个“潜望镜”会收起来,镜头直接投影到胶卷上完成拍摄。

最后的话

我一直的观点就是适当当个器材党。

盲目靠升级装备、却没有提升自己的拍摄技巧,固然不可取;但是对于风光类题材来说,高端的机身也的确能避免很多硬伤的出现、以及立竿见影的画质改善。

但是到了数码时代,人们可以通过屏幕直接预测到将会拍到什么景物。越来越多人就觉得,原先的这个“潜望镜”令相机太大、太重了。通过去掉这个系统,相机变得不仅更轻便,售价也降下来不少。于是微单就诞生了。

所以,有没有反光镜系统,就是单反和微单的本质区别。理论上来说,只要使用了同样的镜头,同样的感光元件,同样的图形处理器,同样的算法,单反和微单的照片应该是一模一样的。

在有限的预算之下,选择一个合适的机型就尤为重要。价格只是个参考

也因为微单的种种优势,有不少公司现在只做微单,不再做单反了。比如索尼、富士、奥林巴斯、松下等等。也有的公司仍然将重心放在单反上,比如尼康。但要说画质的差别,实在没有明显的不同。至少没人能通过一张照片就判断出到底是微单拍的还是单反拍的。

随着富士推出了APS-C画幅旗舰微单X-T2,以及索尼推出了全画幅的旗舰微单α7R markII,单反相比于微单只剩下一点好处(镜头较多、续航较长),反而是微单在某些方面(便携性、连拍速度等)有绝对的优势。



6.是不是佳能适合拍人像,尼康适合拍风景?

这样的传言,大概在我出生之前就开始为人所知了吧?进入数码时代,还有类似“佳能红,尼康黄,宾得绿,奥巴蓝”之类的传言。

首先谈谈偏色的问题。如果把相机原始的电信号看作是语言A,最终的图片看作是语言B,那么中间转换的过程就相当于一个翻译。语言之间的翻译没有唯一正确的译法,同样的,将电信号转为图片文件也没有唯一正确的解法;不同翻译就有不同的风格,类似的,不同品牌的相机在发色上就有不同的偏向;即使是同一品牌,不同年代、不同型号的机器也会有不同的偏向。这些偏向是每家公司的工程师通过大量经验总结下来的。虽然说发色有偏向,但是偏色程度往往很小,没有未校准的屏幕和打印机来得多。另外,现在市面上很多相机都提供电信号的源文件(RAW),玩家可以自己当“翻译”去把原始信号转化为图片。

再谈谈相机品牌和摄影题材的关系。据说几十年前,尼康镜头成像锐利,佳能镜头成像柔和,所以说尼康拍景佳能拍人(不知道有没有记错这则传言)。但就目前的情况来说,并没有哪家的镜头更适合拍哪种题材的说法。各家的工程师都力图设计出综合性能良好,通用性强的镜头(废话,这样才卖的多啊)。在百度搜索“品牌名+题材名”,比如“尼康 人像”、“佳能 风光”等等,都能搜出全球各地的大师用不同品牌的相机拍出的佳作。



7.为什么你不推荐买微单或者单反?


对于向我咨询买什么相机的朋友,我很少推荐微单,更加不会推荐单反。因为我相信,真正需要单反的专业人士,自然就知道自己需要单反;大多数人只是想要一台相机记录一下自己的生活而旅游而已。

之前已经讲过,微单、单反相比于不可换镜头的相机更重更贵。那么,这些额外的重量和成本都产生在了什么地方呢?一般来说有下面这些:更大的电池、能够稳定捕捉到高速运动物体的对焦系统,防雨防尘的坚固外壳(部分机型)、控制外置闪光灯的电子元件、能够匹配更多镜头的镜头卡口、能够适应各种专业需要的大镜头(部分镜头)。当然,对于单反来说,还多了一个反光镜箱和五棱镜。那么,请大家想一想,自己到底需不需要为这些额外的专业部件花费更加多的钱和体力呢?

另外,购买微单、单反就相当于购买了足够的后期修图的潜力。如果自己没有PS的能力或者没有学PS的想法,那么就没有办法很好地利用这些相机了。再者,自己的屏幕、打印机能够多大程度上体现出这些图片的美呢?就如前文所讲的,如果只是一块普通的,没有用校色仪校准过颜色的屏幕,多好的相机拍出来的照片都会受到影响。

我的一个生态学教授,出过几本专业影集,谈到摄影时也说:“宜家出去玩都唔想带单反啊,台机又重,影咁多相翻到屋企都冇功夫慢慢执。”(现在出去玩都不想带单反,机器很重,拍完很多照片之后回到家也没工夫慢慢修图)

他推荐的相机是这个... ...

摄影|选什么相机好呢?给初学者的一点建议2021年风光摄影相机推荐!好的器材可以让我们事半功倍(图3)

果然现在的大师都转去手机拍大片了啊(๑ŐдŐ)

以下只是我随便举的例子,还有一大堆好相机

那么怎样的相机才是适合自己的呢?

首先,我们要明确我们的需求。我按照“观看图片的终端”为标准,笼统的将所有人的需求分成三类:

1.以分享到朋友圈为主,偶尔在电脑上看。

2.以在电脑上观看为主,偶尔修一点图。

3.以在优质屏幕上观看为主,偶尔打印一点作品。

第一类用户占了用户的绝大多数(对,就是绝大多数,90%以上)。这些用户的需求是:

① 相机价格在3000元以内(廉价)

② 不需要怎么设置拿起来就拍(易用性强)

③ 图片放大看要比手机拍的清楚(防抖,像素不太低)

④ 滤镜要丰富。不用滤镜照片要鲜艳。(JPEG直出好)

⑤ 能传图到手机上。(有WiFi)

⑥ 最好有翻转屏可以自拍。(翻转屏)

这些用户不希望的是:

① 相机太大太重影响出行(比一罐可乐轻)

② 旅途之后要花时间修图(不需要RAW格式)

对于这类用户,我建议购买卡片机,也就是那些不能换镜头的相机。这类相机基本上就是为了满足以上几条要求而设计的。需要特别指出的是,正是因为镜头不可换,所以厂家通常都会配置性价比很高的镜头来吸引消费者。另外,这类机器的照片往往要比单反来的鲜艳。因为专业相机追求的是准确还原色彩,但有时候,比现实要稍微鲜艳一点点反而更加讨喜。

推荐几款适合这种用户的相机吧。以下相机都能满足刚刚列的要求。我之所以选择这三台相机是因为它们都很有特点:

(1)佳能G9X二代,约3000元,约一台iPad mini重。

特点:能放口袋,感光元件(相当于一格胶卷)尺寸比多数卡片机要大(理论画质更好),最大光圈F2.0(容易虚化,暗处拍照更方便),最近对焦距离5cm(能拍桌面小物),有防抖。

(2)卡西欧ZR65,约2000元,约一个充电宝重。

特点:不是自拍神器但是内置卡西欧的美颜,外形可爱适合女生,有自拍翻转屏,滤镜非常丰富,镜头能伸挺远。完全是一台为可爱的女生设计的相机。

(3)奥林巴斯TG-4,约2500元,约一罐可乐重。

特点:能潜水抗零下,造型硬朗,光圈大(好处上面说过了),能够拍超级微距(镜头离物体1cm),自带GPS,滤镜丰富。完全是为户外运动设计的相机。

第二类用户的需求在第一类用户的基础上多了几样:

① 虚化好(感光元件大,镜头光圈大)

② 夜景或室内成像较好(感光元件要大,光圈要大,图像处理器要先进)

③ 极端光线条件下画质好(镜头要有些高级镜片)

④ 能够设置光圈快门感光度等(自定义性高)

⑤ 对焦要更快更稳定(先进对焦系统)

⑥ 外形要够专业(别笑!装逼本来就是摄影的一个意义)

同时这些用户愿意承受以下不便:

① 更大的重量(大约一本英文字典重)

② 更高的价格(5千~1万元**币)

③ 更多时间进行修图

④ 愿意购买一款不错的显示屏(较好表达照片的颜色和细节)

对于这类用户,我推荐购买高端不可换镜头相机(相对便携,画质不错)和中端微单(比较平衡)。高端的不可换镜头相机和微单,感光元件至少是M4/3格式的。越大的Sensor,会在高ISO下带来更纯净的画面(噪点少),低ISO下带来更丰富的细节(同等像素前提下),更长的镜头焦距(虚化会更好)。这些相机的镜头会使用各种高科技的镜片,比如双非球面镜片,超低色散镜片等,这些镜片会带来更好的画面细节。不过,这里说到的画质提升,需要通过更大更好的显示屏才能让人察觉。与此同时,这些相机的图像处理器,往往会使用各品牌顶级的芯片,这会带来接近单反的拍摄体验。

也推荐几款相机吧。

(1)索尼黑卡RX100 IV,约6000元;松下LX10,约5000元;佳能G7X markII,约4000元。约一个充电宝重。

特点:这三台机器的定位和设计思路都很相似。都是在卡片机身中搭载了1吋sensor(对于卡片机来说基本是最大了),配置了素质极高的镜头(高级镜片多,全程大光圈),使用了各家最新的图形处理器。个人感觉他们是市场上画质和便携性最平衡的机器了吧。其中索尼黑卡有电子取景器;松下最大光圈稍大(1.4);佳能变焦范围更广(等效24-100mm)。当然它们中间还有一些不同,就看购买者自己的取舍了。

(2)富士X100F,不可换镜头相机,约8500元,约一瓶可乐重。

特点:外形复古,旁轴光学取景器,逼格奇高。定焦23mm F2.0,APS-C画幅,去低通滤镜,画质很高。体积不大,能放进大衣口袋。不好的地方:广角定焦,镜头不能伸长,有些题材不好拍;贵得离谱,土豪随意。

(3)佳能EOS M5 + 15-45mm 镜头,微单,约5800元,约一本英文词典重。

特点:和佳能中端单反一样的感光元件,对焦系统以及图片处理器。镜头还不错,绝大多数题材都能拍好。外形挺专业的。能换镜头,也能使用佳能的单反镜头(前提是需要买佳能的转接环)。有翻转屏可以自拍。综合性能很不错。据说其下一代M6将发布。

(4)松下GX8,微单,单机身约6000元,配镜头后约一本英文词典重。

特点:防雨水防尘。M4/3格式Sensor令机身更加紧凑,镜头体积也比APS-C画幅的小。镜头防抖+机身防抖双结合,专治手抖党。能录制4K视频,有麦克风接口。别的方面虽然不突出但是也做的不错。

第三类用户是真正的专业摄影发烧友。这群人有自己爱好的题材,懂得自己更需哪些性能,不需要哪些性能,通常这些人已经有一定的镜头或者机身积攒,有自己买惯的品牌,我想这个人群也不需要我的什么建议了吧。他们自己就能做出最适合自己的选择了。

不过还是列两台APS-C画幅的旗舰

(1)索尼 α6500,单机身约9000元,加镜头后约1kg。

(2)富士X-T2,单机身约10000元,加镜头后约1kg。

                                                                                                作者:Eric Szeto 来源:知乎

也许你还在为是否可以成就电影摄影师的梦想而徘徊苦恼……
还在怀疑自己是否拥有专业知识和素养?

没有进剧组实践的机会,无人带路?

周围人对你的怀疑和不信任让你望而却步……

从今天开始,你要说: NO!

在经过2016年入行班的开班、准备、调整、优化后,2017入行班plus全新起航。我们继续联合片场开设电影摄影入行班,让你的摄影师梦想成长,给你一次圆梦的机会!我们不仅提供进组实习,而且老师也会带优秀学员进老师的戏,助你在电影摄影师的道路上迈开关键的第一步!

 

  大峰学院

 

大峰学院成立2013年,截止目前已先后举办了15期大师班,从黄岳泰、李屏宾、再到好莱坞三届奥斯卡获得者电影摄影之神斯托拉罗,总结了大量的讲师经验和课程资源。

摄影|选什么相机好呢?给初学者的一点建议2021年风光摄影相机推荐!好的器材可以让我们事半功倍(图4)
△大峰学院以往部分授课大师

星光影美片场

 

星光影美片场是亚洲拥有最多影视器材的影视器材租赁公司,同时也有灯光器材影棚以及后期制作基地,不仅可以为学员提供最好的学习器材,还能为学员提供非常多的进大组机会。《欢乐颂》《芈月传》《琅琊榜》《红高粱》《北平无战事》《赵氏孤儿》《唐山大地震》《51号兵站》《北平往事》《爱情呼叫转移》《西安事变》《井冈山》《神探狄仁杰》《**形象》《闯关东2》《西游记》《北大荒》《大丈夫》《虎妈猫爸》等400多部影视剧都是与星光影美合作过的项目数码相机参数。

摄影|选什么相机好呢?给初学者的一点建议2021年风光摄影相机推荐!好的器材可以让我们事半功倍(图5)
△星光影美片场器材

课程设置

第一周 (摄影基础)

1.数字摄影成像原理和制作技术流程。RAW格式,Cinema dng的重要性,Lut(look up table)颜色查找表,后期制作流程及色彩匹配等

2.数字摄影机的操作( 艾丽莎,sonyf55 )介绍数字摄影机的操作、菜单设置.不同焦距摄影镜头的成像特点.变形宽银幕的成像特点。

3.曝光组合(感光度、快门、光圈、色温)HDR及其在生产流程中的使用(以ATOMOS为例)

4.传统电影移动设备介绍.移动轨道的选择与规范铺设.小型升降车的使用

5.现代电影移动设备.轻型摇臂与如影的结合,遥控器的使用.移动镜头的操作训练,以DJI OSMO为例

第二周(灯光基础)

6.常用灯具介绍与操作,光质 光源 光区 色温,测光表使用;

7.实际测试不同附件对光影效果的影响,魔术腿、 柔光片、铁砂、黑旗、反光板、色纸等;

8.棚内布光基本方法步骤,光效练习,派拉蒙光效,蝴蝶光效,书式打光法等;

9.摄影棚内景日戏照明气氛设计,窗户光设计,单人布光光效,双人对话戏光效,多人对话戏光效等;

10.棚内夜景照明设计,模拟月光,运动镜头光效处理,灯光作业练习及考核;

第三周(系统进阶1)

11.外景光线处理,使用蝴蝶布,柔光片,黑旗,反光板遮挡控制;

12.烈日光线处理,阴天光线处理,户外移动光线处理技巧;

13.户外拍摄分镜技巧,双机位处理,